Gemälde misst 28 x 36 Zoll. Der Koffer hat eine skulpturale Qualität, er hat eine gewisse Textur. Sie erinnert auf subtile Weise an den europäischen Holocaust, an Reisen und Vertreibung. Provenienz: Sammlung Ginsburg; erworben von der Galerie Art Temoin, Paris, Frankreich.
Alain Kleinmann wurde 1953 in Paris, Frankreich, geboren. Bekannt für seine Gemälde, Skulpturen und Radierungen.
Sein sehr spezieller Stil verwendet Collagen, Inkrustationen und gegossenes Flachrelief. Seine Beherrschung der Glasur- und Lackiertechniken, die von Sepiafarben dominiert werden, haben ihm einen durchschlagenden Erfolg beschert.
Alain Kleinmann hat sich bereits als einer der interessantesten europäischen Künstler seiner Generation erwiesen. Er hat sorgfältig seine eigene Zeichensprache geschmiedet, ein einzigartiges visuelles Vokabular, in dem Rembrandt und die Künstler der europäischen Vergangenheit mit den Innovationen der Nachkriegsmeister wie Francis Bacon, Larry Rivers und Robert Rauschenberg verschmelzen. Seine Werke wurden in zahlreichen internationalen Galerien und Museen ausgestellt. In den letzten Jahren hat Kleinmann die Sepiatöne von Rembrandts Gemälden - Archetypen in der europäischen Tradition der Suche nach einer Seele in einer Farbfläche - in seine eigenen komplexen Operationen integriert und eine Reihe von Gemälden geschaffen, die er "Fragmente der Erinnerung" nennt. Während in seinen fotorealistischen Nahaufnahmen alles enthüllt wurde, behandeln seine Werke Fragen der Zeit und der Erinnerung, von Leben, die in ihrer Intensität unbekannt sind, aber durch Spuren, Gesten und Fragmente von Bildern oder Worten angedeutet werden, die durch die Patina des Alters wie veraltete Dokumente wahrgenommen werden. Kleinmann überschreitet die Grenzen der statischen Bilder in einem Bilderrahmen, indem er sich mit dem Leben der Materialien beschäftigt, die ihm zur Verfügung stehen - vor allem mit Papier, dem wichtigsten Träger von Identität im Informationszeitalter. Denn Papier entwickelt im Laufe der Zeit ein Eigenleben: den Prozess des Verderbens. Es beginnt neutral und ursprünglich und gewinnt an Charakter, wenn es verschwindet.
Sein Hintergrund in Semiotik kommt Kleinmann zugute, wenn er eine Vielzahl von visuellen Sprachen manipuliert: Fotos, Zeichnungen, Stempel, Fahrkarten, Zahlen, handgeschriebene Sätze oder Briefe, Seiten aus Gebetbüchern, persönliche Korrespondenz und offizielle Dokumente. Seine Texturen entstehen aus Materialien, die gelebt und gelitten haben, die bereits den Abdruck menschlicher Eingriffe erhalten haben: Pappe, deren Deckschicht abgerissen wurde, so dass die inneren Rippen und die Rückseite zum Vorschein kommen; Papier, das zerknittert und dann wieder geglättet wurde; Papier, dessen Haut roh abgeschabt oder mechanisch mit einem bedeutungslosen Muster versehen wurde; Papier, das beim Aufkleben auf eine andere Oberfläche geknickt oder zerknittert wurde; und schließlich Fotografien, die hinter Gaze oder Paraffin versteckt, vertieft und teilweise enthüllt wurden; sie verschwinden in der Zeit, während sie dem Blick entzogen werden, als ob ihre Präzision von der Halbwertszeit des Generationengedächtnisses verschluckt worden wäre. All diese so unterschiedlichen und individuellen Elemente werden in der endgültigen Komposition durch die Hand des Künstlers harmonisiert.
Für ihn gibt es keine Spiritualität ohne bestimmte Personen, die ihr inneres Leben kultivieren. Er sagt: "Die Dimension der Dinge ist genau hier. Für mich liegt die wahre Spiritualität darin, die wahre MATERIALITÄT anzunehmen, und nicht darin, den Blick abzuwenden." Museum für zeitgenössische Kunst, Santiago de Chile, Chile
Jüdische Kunst aus der Mitte des Jahrhunderts im Stil von Theo Tobiasse, Alain Kleinmann, Marc Chagall, Issachar Ber Ryback, Raya Sorkine, Mane Katz und vielen anderen Meistern der modernistischen europäischen jüdischen Kunst.
Ausgewählte Museumsausstellungen:
Zentrum George Pompidou, Paris
Musée des Invalides, Paris
Musée de la Poste, Paris
Musée du Luxembourg, Paris
Espace Lyons Art Contemorain, Lyon
Musée d'Art Contemporain, Fontainebleau
Musée de la Résistance, Lyon
Das Museum von Saint Paul de Vence
Das Museum von Quimper
Musée de Vicomté, Melun
Das Schlossmuseum von Chateauroux
Musée de Mantes La Jolie
Musée des Capucins, Coulommiers
Museum Leonardo de Vinci, Mailand
Wissenschaftsmuseum, London
Tekniska Museet, Stockholm, Schweden
Kunsthalle, Berlin
Palais des Beaux Arts, Brüssel, Belgien
Palais de Beaulieu, Lausanne, Schweiz
Palacio Velasquez, Madrid, Spanien
Museum van Technische Hogeschool, Delft, Niederlande
Museum Mercal el Born, Barcelona, Spanien
Museum Charlottenborg, Kopenhagen
Tretjakow-Museum, Moskau
New York Coliseum, New York
Magnes Museum, Berkeley, Kalifornien
Beat Yam Museum der Akademie der Schönen Künste von China,
Pekinger Museum von Shandong, China ; Museum von Shengzen, China