Wolf Kahn
„At a Small Incline“, 2006
Unten rechts signiert; betitelt und datiert auf dem Künstleretikett, das auf der Rückwand angebracht ist
Pastell auf Papier
7 3/4 x 9 1/2 Zoll
Provenienz
Der Künstler
Ameringer Yohe Fine Art, New York
Morrison Gallery, Kent, Connecticut, bis 2008
Privatsammlung (erworben von der oben genannten Person am 11. Januar 2008)
Wolf Kahn, ein wichtiges Mitglied der zweiten Generation der New York School, ist für seine leuchtenden, farbenprächtigen Landschaften bekannt. Mit dem Schwerpunkt auf thematischen Bildern wie den bestellten Feldern, Häusern und robusten Scheunen Neuenglands, stellt Kahns Werk eine meisterhafte Synthese aus illusionistischer Darstellung und Abstraktion dar.
Kahn wurde 1927 in Stuttgart, Deutschland, geboren. Als Junge studierte er in Frankfurt Malerei und Zeichnen. 1939 wurde Kahn mit anderen Flüchtlingskindern nach Cambridge, England, geschickt, wo seine Familie durch die Nazis getrennt wurde. Ein Jahr später kam er nach New York City, wo er mit seinem Vater, einem bekannten Musiker, zusammengeführt wurde. Kahn setzte seine Ausbildung an der New York High School of Music and Art fort und machte 1945 seinen Abschluss. Nach einer kurzen Dienstzeit bei der Marine arbeitete er 1946 unter Stuart Davis an der New School for Social Research. Von 1947 bis 1949 besuchte Kahn die School of Fine Art von Hans Hofmann in New York. Er verbrachte auch einen Sommer als Hofmanns Studioassistent in Provincetown.
Im Jahr 1950 schrieb sich Kahn an der University of Chicago ein und erhielt ein Jahr später seinen Bachelor-Abschluss. Nach einer Zeit, in der er den Kontinent bereiste und in Oregon als Holzfäller arbeitete, kehrte er nach New York zurück und nahm die Malerei wieder auf. Zusammen mit einigen anderen ehemaligen Schülern Hofmanns war er 1956 an der Gründung der Hansa-Galerie beteiligt, einer der ersten genossenschaftlichen Loft-Galerien für Künstler. In diesen Jahren war Kahn einer von mehreren jungen Künstlern, darunter Elaine de Kooning und Robert De Niro, die von der Aktionsmalerei beeinflusst wurden, aber gleichzeitig das Bedürfnis hatten, die Natur wieder in ihre Kunst einzubeziehen.
Kahns Frühwerk besteht aus Stillleben und Figurenstudien, die den Einfluss von Hofmanns "Push-Pull"-Raum sowie dessen gestische Energie zeigen. Kahns reifer Stil dreht sich jedoch um die Darstellung unbewohnter Landschaften, in denen er eine expressive Farbigkeit (inspiriert von Milton Avery und Mark Rothko) mit einer Betonung der Dynamik von Licht und Atmosphäre verbindet. Viele bezeichnen ihn als einen Luministen, der die Tradition des 19. Jahrhunderts fortsetzt, aber mit einer durch und durch modernen Sensibilität. Kahn schöpfte viele seiner Motive aus der Landschaft in und um seine Farm in Vermont, wo er seine Sommer verbrachte.
Kahn hatte zahlreiche Einzelausstellungen, organisiert von Institutionen wie dem San Diego Museum of Art (1984, 1987), dem Munson-Williams-Proctor Institute (1882), dem Arts Club of Chicago (1981) und dem Rhode Island School of Design Museum (1979). Außerdem erhielt er zahlreiche Auszeichnungen und Preise, darunter ein Guggenheim-Stipendium (1966-67).