Artiste : Henri Matisse (1869-1954) (d'après)
Titre : Georges Besson (Georges Besson)
Date : 20 décembre 1954
Support : Lithographie sur papier vélin, reliée à l'archivage sur papier grand vélin Renage filigrane à la marque de l'éditeur, telle qu'elle a été publiée.
Dimensions du papier : 12 x 9,25 pouces au total ; 5,51 x 3,54 pouces pour l'image (30,48 x 23,5 cm au total ; 14 x 9 cm pour l'image)
Condit : Bien conservé, conforme à l'âge et au milieu.
Inscription : Signée dans la plaque et non numérotée, telle qu'elle a été publiée.
Éditeur : Editions du livre, Monte-Carlo, sous la direction d'Andre Sauret, Editeur, Monte-Carlo
Imprimeur : Mourlot Frères, Paris
Remarques : Extrait de l'album (traduit du français). Cet album a été entièrement composé par Henri Matisse, qui a lui-même choisi les œuvres qui y figurent. La couverture est une composition de l'artiste, exécutée spécialement pour cet ouvrage, ainsi que la lithographie originale imprimée en frontispice. Cet album, réalisé par Andre Sauret, sous la direction d'Henri Matisse, a été tiré à exemplaires, numéroté de I à MMDCCCL, et achevé d'imprimer le 20 décembre 1954. La lithographie originale, la couverture et les planches en couleurs ont été tirées sur les presses des ateliers Mourlot Frères ; la phototypie est de Louis Duval ; et, la typographie de L'Imprimerie Union.
Remarques complémentaires : Cette superbe lithographie d’après Henri Matisse (1869-1954), intitulée « Georges Besson » et tirée de l’album *Portraits par Henri Matisse*, provient de l’édition de 1954 publiée par les Éditions du livre, Monte-Carlo, sous la direction d’André Sauret, éditeur à Monte-Carlo, et imprimée par Mourlot Frères, à Paris, le 20 décembre 1954. Georges Besson reflète la maîtrise du portrait de Matisse par sa capacité à distiller le caractère et l'expression dans les formes les plus simples, capturant la présence et la personnalité avec une retenue lyrique. Portraits par Henri Matisse, publié à Monte-Carlo en 1954 sous la Direction d'Andre Sauret et imprimé par Mourlot Frères et Louis Duval, constitue l'un des fleurons de l'édition d'art française de l'après-guerre. Conçu et supervisé par Matisse lui-même, l'album allie le raffinement de ses dessins à la virtuosité technique des ateliers de Mourlot et de Duval, reflétant ainsi la quête de pureté expressive de l'artiste à travers les lignes et les proportions. Cette publication reflète la fascination durable de Matisse pour le portrait, non pas en tant que simple ressemblance, mais en tant qu'évocation d'un caractère intérieur rendu par le jeu rythmique des contours et de l'espace. Exécutées sur des papiers velin d'Arches et grand velin Renage avec une finesse de ton exceptionnelle, les estampes préservent l'immédiateté du geste dessiné de Matisse tout en le traduisant sur le support intemporel de l'impression. Faisant partie de la série d'albums d'art produits par les Editions du livre, Monte-Carlo, Portraits par Henri Matisse illustre l'harmonie entre l'artiste, l'imprimeur et l'éditeur qui a défini l'âge d'or de l'estampe au 20e siècle. Elle reste l'un des plus élégants hommages au génie de Matisse en tant que portraitiste et graveur.
HENRI MATISSE (1869–1954) était un peintre, sculpteur, dessinateur et graveur français dont la vision révolutionnaire a redéfini l'art moderne grâce à son utilisation audacieuse de la couleur, de la ligne et de la forme. Célébré comme l'un des plus grands artistes du XXe siècle, Matisse a dirigé le mouvement fauviste et a consacré sa vie à la recherche de l'équilibre, de la beauté et de l'expression émotionnelle dans les arts visuels. Ses premières œuvres regorgent de teintes vibrantes et de coups de pinceau libérés, tandis que ses dernières compositions "découpées" atteignent une simplicité poétique qui transforme la relation entre la couleur et l'espace. Profondément influencé par les œuvres de Paul Cézanne, Vincent van Gogh et Georges Seurat, ainsi que par les motifs rythmiques de l'art islamique, des mosaïques byzantines et des estampes japonaises, Matisse a forgé un nouveau langage visuel qui célèbre la joie, le mouvement et la sérénité. Il a fait partie d'une extraordinaire génération d'artistes qui ont façonné l'évolution du modernisme, entretenant tout au long de sa vie un dialogue et une rivalité amicale avec des contemporains tels que Pablo Picasso, Georges Braque, Marc Chagall, Andre Derain, Albert Marquet et Raoul Dufy - des pairs qui, comme lui, ont cherché à étendre le potentiel expressif de la couleur et de la composition. L'influence de Matisse a traversé les générations, inspirant des maîtres modernes et contemporains comme Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp et Man Ray, qui se sont tous inspirés de son expérimentation intrépide et de son harmonie visuelle raffinée. Ses peintures, sculptures et œuvres sur papier sont conservées dans les musées les plus prestigieux du monde, notamment le Musée d'art moderne, le Centre Pompidou, la Tate et le Musée de l'Ermitage, où son art continue de symboliser l'essence de la créativité et de l'émotion humaine. Le prix le plus élevé jamais payé pour une œuvre d'Henri Matisse est d'environ 80,8 millions USD, atteint en 2018 chez Christie's New York pour Odalisque couchée aux magnolias (1923).
Henri Matisse Georges Besson Portraits par Henri Matisse Editions du livre Monte-Carlo 1954 lithographie Fauvisme Modernisme.