Moises Zabludovsky (Mexicain, 1959-)
Combat de taureaux
Technique mixte Travail sur papier, aquarelle ; encre et pastel sur papier
1979
Signé et daté à la main.
Dimensions : Cadre : 28.5 X 36.5. Image : 22.5 X 30
Image abstraite de corrida mexicaine moderniste.
Né à Mexico. Sa première formation artistique a eu lieu en 1969, lorsqu'il a commencé à travailler avec Silvia Gonzalez et, plus tard, à l'Atelier Arcai à Paris. À 18 ans, il a organisé sa première exposition au Museo de Arte Moderno de Mexico et a ensuite présenté ses œuvres à la Biennale internationale du Bronx Museum de New York.
Il a grandi autour de la Up&Up Gallery, dirigée par sa grand-mère maternelle, Merl de Kuper, où il a présenté son travail dans plusieurs expositions de groupe et trois expositions personnelles (1979, 1981 et 1985). Elle a défendu de nombreux artistes modernistes mexicains importants, notamment
des artistes comme Pedro friedeberg, Feliciano Bejar, Mathias Goeritz, Diego Rivera, Sebastián et José Luis Cuevas.Moises Zabludovsky a exposé au Centre national des arts en 2011 et au Museo El Eco de l'Université nationale autonome du Mexique. Il a exposé des peintures et des sculptures au musée d'art moderne, au musée Jose Luis Cuevas et à la Metropolitana de Mexico.
Il a exposé avec succès dans des galeries d'art de premier plan telles que la Gallery Miro à Monterrey, le Palacio de Bellas Artes et le Museo Carrillo Gil à Mexico. Il a également participé à des expositions internationales en Floride et en Amérique latine. En 1982, il a obtenu un diplôme en design graphique à l'université Parsons. Il a reçu de nombreux prix et a beaucoup exposé depuis le début des années 1990. Il est connu tant pour ses peintures à l'huile que pour ses sculptures taurines en céramique et en bronze.
En 1978, il a reçu une mention honorable à la première Biennale ibéro-américaine de peinture, où Carlos Merida et Rufino Tamayo faisaient partie du jury.
Il a fait partie de la génération de la décennie émergente dont les membres ont participé aux expositions portant ce nom au Museo Universitario del Chopo en 1984 et 1994, cette dernière étant intitulée Une décennie émergente, une décennie plus tard . Il a également participé au Salón dès Aztecs, un espace alternatif réputé pour l'art mexicain
Dans l'exposition Nuevas tendencias (Nouvelles tendances) au Musée d'art moderne de Mexico. La même année, il a également exposé à la Biennale internationale du Bronx Museum à New York. Il poursuit ses études à l'université métropolitaine de Mexico et expose simultanément dans plusieurs galeries et musées : la galerie Mer-Kup et la galerie Miró à Monterrey, Nuevo León ; le Palacio de Bellas Artes ; le musée d'art Carrillo Gil ; et, à l'étranger, en Floride et à l'Université de Mexico.
Exposition itinérante de jeunes artistes organisée par le ministère mexicain des affaires étrangères.
ainsi que dans des galeries d'art au Mexique et aux États-Unis.
Son père était le célèbre professeur et architecte Abraham Zabludovsky, connu pour ses chefs-d'œuvre d'architecture brutaliste, dont l'emblématique Museo Rufino Tamayo.
Son œuvre est présente dans deux bâtiments conçus par son père, Abraham Zabludovsky (1924-2003) : la mosaïque murale byzantine "L'Applaudissement" de l'auditorium de l'État de Guanajuato (1990) et la sculpture "La Caravane" du Poliforum, de l'auditorium et du centre des congrès de Tuxtla Gutiérrez, dans l'État du Chiapas (1993).
Moises Zabludovsky a travaillé avec Antonio Galvan Duque, Jose Sacal, Tomas Gomez Robledo, Renato Gonzalez, Fitzia, Luis Argudin, Luis Granda, Jose Antonio Gurtubay, Heriberto Mendez, Vlady, Omar Manueco, Jesus Urbieta, Miguel Angel Garrido, Carlos Nakatani, Miguel Castro Lenero, Jose Luis Serrano, Humberto Oramas, Gabriel Macotela, Nicolas Moreno, Luis Nishizawa, Gilberto Navarro, Fernando Castro Pacheco, Guillermo Gomez Mayorga, Carmen Parra