Photographie abstraite du début des années 2000

Artistics Unknown. Des éditions Muse X. Muse X, une maison d'édition innovante (aujourd'hui disparue) basée à Los Angeles et spécialisée dans les estampes à tirage limité, a lancé so...

Ce tirage chromogénique exquis de Marilyn Minter (née en 1948), intitulé Prism, illustre l'expansion radicale de l'imagerie photo-réelle de l'artiste dans un domaine de sensualité ac...

Sans titre (Traintracks) - The last Picture Show - 2004 50x50cm. Edition de 5, plus 2 épreuves d'artiste. C-print d'archive, basé sur un Polaroid. Label de signature et certifica...

Paysage de rêve (Terres incultes), 2003 20x20cm u2028Edition de 10, plus 2 épreuves d'artiste. u2028 C.C.C. d'archivage, d'après le polaroïd original. u2028Label de certificat et ...

Vivre dans un rêve (Till Death do us Part) - 2005 20x20cm, Edition de 10, Impression d'archive C-Print, basée sur le Polaroïd. Certificat et Label de signature, inventaire de l'a...

Petite œuvre photographique abstraite trouvée et blanchie de Jim Dingilian. Proposé encadré en plexiglas. Taille du cadre : 5 x 6.25 pouces Taille du papier : 3 3/8 x 4.75 pouces ...

Joy of Color, 2002 de Yasuhiro Ishimoto est une photographie couleur contemporaine tirée d'une vaste série de photographies documentaires du Japon que Nagano a prises dans le cadre d...

Bleu (déconstructivisme) - 2015 - sur le potentiel narratif des images. 40x50cm, Edition de 10, C.C. numérique, basé sur le Polaroïd, Inventaire des artistes 3962. Label de sign...

Grille n°6, 2009 (Grille abstraite contemporaine encadrée dans des tons neutres, noir et café) par Birgit Blyth papier de 40" X 25 monoprint vertical chromoskedesic 44 x 29 pouces e...

Edition de 3 + 1 épreuve d'artiste. Tirage ultrachrome. Young-Jin Choi, est né en 1965 dans la région côtière du sud de la province de Jeollanam-do. Il a commencé à prendre des phot...

Alberto Arco (Cuba, 1956) Sans titre", 2004 Photographie, jet d'encre sur papier P/A (Artist Proof) 27,7 x 19,7 in. (70,2 x 50 cm.) ID : ARC-302 Non encadré

Kate Moran — Spiral Photographie en noir et blanc sur gélatine d'argent 20 × 20 pouces Signé, intitulé, daté et dédicacé au verso. Description de l'œuvre d'art Dans cette saisi...

L'offre comprend l'encadrement avec du plexi UV, la livraison gratuite aux États-Unis et une politique de retour de 14 jours. Corinne Vionnet Jérusalem de la série "Opportunités ph...

Blue Sky (Zuma Beach) - 2004 50x49cm, Edition de 10, plus 2 épreuves d'artiste. C-print d'archives, basé sur le Polaroid. Label de certificat et de signature. Inventaire de l'ar...

Non signé Provenance : Succession de l'artiste Dimensions : Feuille : 17 x 14" ; Image : 5 5/8 x 3 3/4" Peter Peters (1935 -2010) Peter Marks est né à New York le 18 janvier 1935. New-Yorkais de toujours, Marks est diplômé de la High School of Music and Art en 1952 et de l'Amherst College en 1956. Après un bref passage en tant que graphiste dans l'édition, Marks devient un marchand d'art privé et ouvre sa galerie Peter Marks Works of Art, Inc. en 1960. Pendant cette période, il s'est spécialisé dans la vente d'antiquités de l'Asie du Sud-Est et de l'Islam et a apporté de nombreuses contributions au domaine, à la fois en tant que marchand et en tant que défenseur de sa profession. Par-dessus tout, Marks était motivé par un fort désir de trouver du grand art et de le rendre accessible à un large public. Après s'être retiré du commerce de l'art en 2002, Marks a transformé l'espace de sa galerie de Manhattan en un studio où il dessine de manière prolifique et peint de grandes toiles non objectives. Ce temps passé dans son atelier était une période de bonheur pour Marks, qui considérait cette période de sa vie non pas comme une retraite, mais plutôt comme un accomplissement, ce que confirme une production artistique débordante dans les années qui ont précédé son décès en 2010. En 2012, Thomas French...

Architectonique 3 Photographie à grande échelle de Michael Banks - Tirage pigmentaire d'archive sur papier à base de fibres ( Hahnemühle Photo RAG Baryta 315 gsm ) Editions limitées...

Architectonic 4 Photographie à grande échelle de Michael Banks - Tirage pigmentaire d'archive sur papier à base de fibres ( Hahnemühle Photo RAG Baryta 315 gsm ) Editions limitées à ...

Artistics : Rebecca Horn, Allemande (1944 - ) Titre : Zénith de l'Océan II du Portfolio des Médecins du Monde Année : 2007 Support : A.I.C.C. (C-Print) d'une photographie repeinte, s...

Sans titre 201 (Photographie abstraite) A.I.C. - Non encadré. Richard Caldicott est surtout connu pour cette série de travaux antérieurs qui utilisait des récipients Tupperware com...

SOME PEOPLE OF KUWAIT, 2000, Impression à l'iris en couleur, sur papier photo épais, signée au verso et portant la mention "OK to print", d'une petite édition de seulement 10 exemplaires. images 40 x 26 ¾", pleines marges ; imprimé par Muse X. Il s'agit d'une série sur des femmes ou des hommes koweïtiens ou arabes vêtus de burqas. De près, l'image semble complètement abstraite ; de loin, une image émerge. Jack Butler a été professeur d'art à l'université d'État de Californie à Los Angeles de 1988 à 2010. Il a obtenu une maîtrise en arts de l'université d'État de Californie à Los Angeles en 1972 et un diplôme de l'université d'État de Californie à Paris. a obtenu sa maîtrise des beaux-arts à l'UCLA en 1979. Il a été un enseignant dévoué de 1971 à 2010 et a enseigné dans de nombreux établissements d'enseignement, notamment la California State University Los Angeles, l'Université de Californie, Riverside, UCLA Extension, Pasadena City College, East Los Angeles College, Los Angeles Southwest College et a été instructeur invité à l'École de l'Institut d'art de Chicago. Il a participé à une centaine d'expositions au cours de cette période, dont seize expositions individuelles. Son travail a été exposé dans des institutions telles que le Los Angeles County Museum of Art, la Fahey / Klein Gallery, Los Angeles, le San Francisco Museum of Art, la Gallery Min à Tokyo, Japon, le Museum of Contemporary Art à Osaka, Japon, Photo-Tableau à Paris, France, la Photographers Gallery à Londres, Angleterre, le Kansas City Art Institute, The Friends of Photography Ansel Adams Center, le Laguna Beach Art Museum, le Long Beach Museum of Art, la Sala Arcs Gallery, Barcelone, Espagne, le California Museum of Photography, le Center of Contemporary Art, Santa Fe, New Mexico, la George Eastman House, Rochester, New York, la Corcoran Gallery, Massachusetts., et le Santa Barbara Museum of Art et a été représentée par l'ancienne Sherry Frumkin Gallery. Il a été publié dans de nombreux livres et catalogues. Il s'agit notamment de publications issues d'expositions phares telles que " Proof : Los Angels Art and the Photograph 1960-1980 ", " Photography and Art : Interactions depuis 1946", "Photographie et langage" et "Attitudes : Photography in the Seventies", ainsi qu'un catalogue de son travail publié par la Min Gallery à Tokyo, au Japon. Parmi les publications récentes figurent les catalogues de l'exposition "Transfictions" à la Fisher Gallery USC et de l'exposition "COLA 2004" à la Barnsdall Municipal Art Gallery, ainsi que "The Polaroid Years, Instant Photography and Experimentation", The Francis Lehman Loeb Art Center, Vassar College 2013. Au cours de sa carrière, il a participé à de nombreux ateliers et conférences et a organisé de nombreuses expositions. Il a participé au Distinguished Artists Forum, 20x24 Polaroid Project en 1989 et a été soutenu par Polaroid Corporation pour travailler sur l'appareil photo 20x24 Polaroid dans le Studio de New York en 1990 et à nouveau en 1998. Polaroid Corporation a également contribué à la production de son projet Hot Rod "Kulture / Culture". Il a également reçu le prix SECA du San Francisco Museum of Art en 1980, la National Endowment for the Arts Fellowship (grande subvention individuelle) en 1981 et la City of Los Angeles Individual Artists Fellowship (COLA Grant) en 2004. Ses œuvres figurent dans des collections telles que le Los Angeles County Art Museum, le San Francisco Museum of Art, le California Museum of Photography, le Grunwald Center for the Graphic Arts UCLA, le La Jolla Museum of Contemporary Art, le Centre national d'art et de culture Georges Pompidou, le Seattle Art Museum, le Kiyosato Museum of Photographic Art, au Japon, la Graham and Susan Nash Collection, la Aaron Selling Collection, ainsi que dans de nombreuses autres collections privées. Dès les années 1840, à l'aube de la photographie, des personnes comme Fox Talbot, Hippolyte Bayard et Oscar Gustave Rejlander manipulaient des images et produisaient des œuvres qu'ils qualifiaient d'art ou de "dessins lumineux". Dans les années 1920 et 1930, nous découvrons des personnalités telles que Kurt Schwitters, Christian Schad...

SOME PEOPLE OF KUWAIT, 2000, Impression à l'iris en couleur, sur papier photo épais, signée au verso et portant la mention "OK to print", d'une petite édition de seulement 10 exemplaires. images 40 x 26 ¾", pleines marges ; imprimé par Muse X. Il s'agit d'une série sur des femmes ou des hommes koweïtiens ou arabes vêtus de burqas. De près, l'image semble complètement abstraite ; de loin, une image émerge. Jack Butler a été professeur d'art à l'université d'État de Californie à Los Angeles de 1988 à 2010. Il a obtenu une maîtrise en arts de l'université d'État de Californie à Los Angeles en 1972 et un diplôme de l'université d'État de Californie à Paris. a obtenu sa maîtrise des beaux-arts à l'UCLA en 1979. Il a été un enseignant dévoué de 1971 à 2010 et a enseigné dans de nombreux établissements d'enseignement, notamment la California State University Los Angeles, l'Université de Californie, Riverside, UCLA Extension, Pasadena City College, East Los Angeles College, Los Angeles Southwest College et a été instructeur invité à l'École de l'Institut d'art de Chicago. Il a participé à une centaine d'expositions au cours de cette période, dont seize expositions individuelles. Son travail a été exposé dans des institutions telles que le Los Angeles County Museum of Art, la Fahey / Klein Gallery, Los Angeles, le San Francisco Museum of Art, la Gallery Min à Tokyo, Japon, le Museum of Contemporary Art à Osaka, Japon, Photo-Tableau à Paris, France, la Photographers Gallery à Londres, Angleterre, le Kansas City Art Institute, The Friends of Photography Ansel Adams Center, le Laguna Beach Art Museum, le Long Beach Museum of Art, la Sala Arcs Gallery, Barcelone, Espagne, le California Museum of Photography, le Center of Contemporary Art, Santa Fe, New Mexico, la George Eastman House, Rochester, New York, la Corcoran Gallery, Massachusetts., et le Santa Barbara Museum of Art et a été représentée par l'ancienne Sherry Frumkin Gallery. Il a été publié dans de nombreux livres et catalogues. Il s'agit notamment de publications issues d'expositions phares telles que " Proof : Los Angels Art and the Photograph 1960-1980 ", " Photography and Art : Interactions depuis 1946", "Photographie et langage" et "Attitudes : Photography in the Seventies", ainsi qu'un catalogue de son travail publié par la Min Gallery à Tokyo, au Japon. Parmi les publications récentes figurent les catalogues de l'exposition "Transfictions" à la Fisher Gallery USC et de l'exposition "COLA 2004" à la Barnsdall Municipal Art Gallery, ainsi que "The Polaroid Years, Instant Photography and Experimentation", The Francis Lehman Loeb Art Center, Vassar College 2013. Au cours de sa carrière, il a participé à de nombreux ateliers et conférences et a organisé de nombreuses expositions. Il a participé au Distinguished Artists Forum, 20x24 Polaroid Project en 1989 et a été soutenu par Polaroid Corporation pour travailler sur l'appareil photo 20x24 Polaroid dans le Studio de New York en 1990 et à nouveau en 1998. Polaroid Corporation a également contribué à la production de son projet Hot Rod "Kulture / Culture". Il a également reçu le prix SECA du San Francisco Museum of Art en 1980, la National Endowment for the Arts Fellowship (grande subvention individuelle) en 1981 et la City of Los Angeles Individual Artists Fellowship (COLA Grant) en 2004. Ses œuvres figurent dans des collections telles que le Los Angeles County Art Museum, le San Francisco Museum of Art, le California Museum of Photography, le Grunwald Center for the Graphic Arts UCLA, le La Jolla Museum of Contemporary Art, le Centre national d'art et de culture Georges Pompidou, le Seattle Art Museum, le Kiyosato Museum of Photographic Art, au Japon, la Graham and Susan Nash Collection, la Aaron Selling Collection, ainsi que dans de nombreuses autres collections privées. Dès les années 1840, à l'aube de la photographie, des personnes comme Fox Talbot, Hippolyte Bayard et Oscar Gustave Rejlander manipulaient des images et produisaient des œuvres qu'ils qualifiaient d'art ou de "dessins lumineux". Dans les années 1920 et 1930, nous découvrons des personnalités telles que Kurt Schwitters, Christian Schad...

Edward Burtynsky (né en 1955) est l'un des photographes canadiens les plus connus. Cinéaste de renom, entrepreneur et défenseur de l'environnement, il est connu dans le monde entier ...

Sans titre n°58 (Photographie abstraite) A.I.C. - Non encadré. "Edition de 5 + 2AP, 1/5 suivant Richard Caldicott est surtout connu pour cette série de travaux antérieurs qui utilis...

Une vue large et étendue de l'une des villes les plus densément peuplées du monde ne montre qu'une seule personne. Un coureur solitaire entouré de neige blanche est encadré par la l...

Chief Hotel Court Enseigne néon vintage classique de Las Vegas. L'œuvre est signée, datée et numérotée 3/15 dans le coin inférieur droit du recto. D'autres formats sont disponibles...

Résumé - 2020 Polaroid - Pièce unique 1/1, 7.8 x 7,7cm (zone d'image) 10.7 x 8,7 cm ( y compris le cadre blanc du Polaroid). Inv. d'artiste #23481. Signé au verso. Les situation...

Impression C d'un Rockefeller Center abstrait la nuit à New York par la photographe contemporaine Susan Wides, en jaune, noir et vert. La photographe new-yorkaise Susan Wides est su...

Le travail de Stefanie Schneider a été utilisé pour le film "Stay" de Marc Forster. Avec Ewan McGregor, Naomi Watts et Ryan Gosling. Naomi et Ryan représentaient tous deux des artist...

Impression numérique C Lambda sur Ilford Ilfoflex Archival Super Gloss, 2003. Signé, daté, titré et numéroté 1/1 au verso. Il s'agit d'une impression unique. L'Artistics Andrew Geor...

Impression numérique Lambda sur Ilford Ilfoflex Archival Super Gloss. Signé, daté, titré et numéroté 1/8 au verso. L'Artistics Andrew George est basé à Los Angeles. Il a récemment ...

« The Bubble (Park Ave 2) », 2000, de Susan Wides. Tirage chromogène, 50 x 40 pouces. Tirage C-print de « Park Avenue », issu de la série « Bubble » de la photographe Susan Wides. Co...

L'offre comprend l'encadrement avec du plexi UV, la livraison gratuite aux États-Unis et une politique de retour de 14 jours. Corinne Vionnet Mecca de la série "Opportunités de ph...

Avions VII - 2008 50x50cm, Edition de 10, plus 2 épreuves d'artiste. C-print d'archives, basé sur le Polaroid. Label de signature et certificat. Inventaire de l'artiste #4650. ...

Les voiliers blancs forment un beau motif dans la baie de San Fransico. Les formes des voiliers dans le point de San Francisco la baie et sont répercutés par des nuages Cumulus Si...

Une volée d'oiseaux au coucher du soleil à Hamptons est capturée par le photographe couleur Mitchell Funk. La composition générale sans point central n'est pas sans rappeler l'œuvre...

Photographie de nature morte florale colorée, de style maximaliste, de plantes et de fleurs vertes avec des lumières dorées et des feux d'artifice Impression numérique d'archives, ré...

Parfois, les images les plus simples sont les plus complexes. Paon affichant un plumage bleu et vert est plus qu'un portrait d'oiseau. Il s'agit du portrait d'un oiseau en tant qu'œ...

Signé et daté en bas à droite, numéroté au verso, 3/15 Imprimé ultérieurement, autre format disponible, non encadré Imprimé sur papier Fine Art Hahnemühle

Crépuscule (déconstructivisme) - 2015 - sur le potentiel narratif des images. 40x48cm, Édition de 10 exemplaires plus 2 épreuves d'artiste. C.C.C. d'archivage, d'après le polaroï...

Edition de 50 exemplaires. Tous les articles sont expédiés sous forme de tirage uniquement et ne sont pas encadrés. Jo Crowther est née à York en 1963, et une enfance marquée par d...

Le travail de Stefanie Schneider a été utilisé pour le film "Stay" de Marc Forster, avec Ewan McGregor, Naomi Watts et Ryan Gosling. Naomi et Ryan incarnent tous deux des artistes et...

L'Empire State Building sert de toile de fond tandis que les flocons de neige créent un pays merveilleux de rouges et de bleus doux. Signé et daté en bas à droite, numéroté au verso...

Henry et le poisson gelé'(HENRY) avec Ryan Gosling - 2006 48x46cm, Édition de 10 exemplaires plus 2 épreuves d'artiste. C-print d'archives, basé sur le Polaroid. Label et certific...

Photographie abstraite bleue de la série Trading Paint de Richard Heeps. Richard Heeps a l'habitude de photographier des courses de dragsters au Royaume-Uni, en Amérique et en Europe...

L'inconscient (29 Palms, CA) - 2021 Avec notamment la nouvelle monographie de Stefanie Schneider "Un rêve à moitié oublié" signée. 192 pages, couverture cartonnée, publiée par Snap C...

Pluie de pissenlits Edition de 25 signé et numéroté par l'artiste Les nombreux petits parachutes du pissenlit ressemblent à des vaisseaux spatiaux d'une galaxie lointaine sur le fon...

Le travail de Stefanie Schneider a été utilisé pour le film "Stay" de Marc Forster. Avec Ewan McGregor, Naomi Watts et Ryan Gosling. Naomi et Ryan incarnent tous deux des artistes et...

Sans titre (Paradis) - 1999, 20x20cm. 2/10, plus 2 épreuves d'artiste. C-print d'archive, basé sur un Polaroid. Label de signature et certificat. N° d'inventaire de l'Artistics ...

Photographie abstraite bleue de la série Trading Paint de Richard Heeps. Richard Heeps a l'habitude de photographier des courses de dragsters au Royaume-Uni, en Amérique et en Europe...

Yellow Flower (The Last Picture Show) - 2005 128x125cm, Edition de 5, A.I.C. C-Print analogique, basé sur le Polaroid, imprimé à la main par l'artiste sur papier Fuji Crystal Arch...

À travers le miroir (déconstructivisme) - 2015 20x20cm, Edition de 10, C.C. numérique, basé sur le Polaroïd, Inventaire des artistes 20270. Label de signature et certificat. Non...

Untitled (Traintracks) - The last Picture Show - 2004 38x37cm. Édition de 5 exemplaires, plus 2 épreuves d'artiste. A.I.C. C-Print, basé sur le Polaroid. Label de signature et ce...

Sans titre (Paradis) - 1999, 98x97cm. Édition 3/10. C.C.C. d'archivage, d'après le polaroïd original. Label de signature et certificat. Inventaire d'artiste n° 20451. Non mont...

Couloir I (Banlieue) - 2004 40x40cm, Edition de 5, C-Print analogique, imprimé à la main par l'artiste sur du papier Fuji Crystal Archive, surface mate, d'après le Polaroïd. Étiqu...

Dans l'obscurité (déconstructivisme) - 2020 - sur le potentiel narratif des images. 20x20cm, Edition de 10, A.I.C. Archival, basé sur le Polaroïd, Inventaire des artistes 4600. ...

Dans une certaine mesure (29 Palms, CA) - 2009 dont la nouvelle monographie de Stefanie Schneider "A Half Forgotten Dream" signée. 192 pages, couverture cartonnée, publiée par Snap ...

Edition de 50 exemplaires. Tous les articles sont expédiés sous forme de tirage uniquement et ne sont pas encadrés. Jo Crowther est née à York en 1963, et une enfance marquée par d...

Sans titre (Paradis) - 1999, 20x20cm. Edition de 10, plus 2 épreuves d'artiste. C-print d'archive, basé sur un Polaroid. Label de signature et certificat. Inventaire d'artiste n...

Sans titre (Traintracks) - The last Picture Show - 2004, 38x37cm. Edition de 5, plus 2 épreuves d'artiste. C-print numérique, basé sur un Polaroid. Label de signature et certific...

Éternité (déconstructivisme) - 2020 - sur le potentiel narratif des images. 20x20cm, Edition de 10, plus 2 épreuves d'artiste. A.I.C. Archival, basé sur le Polaroïd, Inventaire ...