Articoli simili a Nessun pneumatico Basura

Daniel Barkley - Studio per Angelo Caduto III

Celso José Castro Daza - Camilo. Figurativo, Disegno

Iván Castiblanco - Posdata Contemplación. Dalla serie Posdata

Christophe Stouvenel - No SeNsE - Signora

Sedrick Huckaby - Jazmen

Vuoi altre immagini o video?

Richiedi altre immagini o video al venditore.

Tracy Stuckey
Nessun pneumatico Basura
2021

Name: Nessun pneumatico Basura
Brand: Tracy Stuckey
Rating: 5 (26 reviews)

4098,40 €

Informazioni sull’articolo

Tracy Stuckey ha conseguito un BFA in pittura presso la Florida State University e un MFA presso l'Università del New Mexico. An He ha esposto le sue opere in tutti gli Stati Uniti, con numerose mostre personali e collettive, tra cui quelle curate dalla gallerista Linda Durham e dall'artista Joel-Peter Witkin. An He ha ricevuto numerose sovvenzioni e premi, tra cui, recentemente, il Professional Development Grant della West Virginia Division of Culture and History. Nel 2009 è stato artista in residenza presso il Center for Land Use Interpretation di Wendover, nello Utah. Anche professore, Stuckey ha insegnato alla West Virginia University e, più recentemente, alla Colorado State University. Tracy e sua moglie, l'artista Erika Osborne, vivono a Fort Collins, in Colorado. DICHIARAZIONE DELL'ARTISTA I miei dipinti operano in un mondo fittizio che utilizza le mitologie e le realtà del moderno West americano. Grazie alla sua storia unica, gli Stati Uniti occidentali sono più di una semplice località: sono un'etichetta, una persona e soprattutto un'identità culturale. La parola "occidentale" è una categoria; è usata per descrivere film, letteratura, musica, arte e moda. Nel mio lavoro utilizzo il cowboy e la cowgirl e altri temi occidentali stereotipati insieme a rappresentazioni culturali pop della regione per riflettere le mie interpretazioni del West contemporaneo. Mi interessa l'espressione dello storico Michael Johnson, la "Ralphlaurenizzazione" dell'iconico West e dei suoi personaggi. Per diventare un'identità culturale di questo tipo, il West americano è stato idealizzato nel corso della sua storia. Con la fine della frontiera, lo stile di vita dei cowboy e il paesaggio vennero fortemente romanzati attraverso i romanzi rosa e con lo sviluppo dei Wild West Shows tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo. Negli anni '20 la creazione di film western ha ulteriormente inciso l'immagine dell'iconico West e dei suoi personaggi nella psiche collettiva americana. Da quel momento in poi, il cowboy divenne un simbolo dell'ethos americano. Il termine "occidentale" è diventato un marchio e un'immagine utilizzata per indicare determinate caratteristiche e suscitare illusioni romantiche. John Wayne, il Marlboro Man e la Monument Valley denotano qualcosa di unicamente americano e iconico; e tutti, dagli stilisti ai pubblicitari alle pop star, li usano per vendere non solo prodotti, ma anche un'idea. Ironia della sorte, la maggior parte di queste immagini e idealizzazioni hanno poco a che fare con la realtà e più con un mito romantico del West americano e dei suoi abitanti. È a causa della mia storia personale che mi trovo a creare queste narrazioni. Prima di trasferirmi nel West ero vittima della stessa romanticizzazione della regione e dei suoi abitanti. Sono cresciuto guardando i film western, idolatrando i loro personaggi e desiderando gli spazi aperti e selvaggi in cui si aggiravano. Solo dopo aver vissuto in Occidente ed essermi immerso nella regione e nella sua cultura ho compreso la sua complessa realtà. Una realtà non solo infusa di iconografia romantica, ma anche di questioni contemporanee come l'impatto umano sulla frontiera e il continuo sfruttamento di una cultura immaginaria. Mi sono esposto a storie e canzoni western più moderne di artisti e autori come Terry Allen e ho iniziato a cercare modi per rappresentare queste nuove immagini nel mio lavoro. Le narrazioni dei miei dipinti a volte derivano da queste canzoni e storie. "What a Dangerous Life" è basato su una canzone country western, mentre altri dipinti come "Walking Truffles and Souffle" sono basati su eventi reali. I personaggi e i luoghi dei miei dipinti, pur indossando un costume culturale, cercano di esporre un po' della realtà della moderna frontiera occidentale.

Creatore:
Tracy Stuckey (Americano)
Anno di creazione:
2021
Dimensioni:
Altezza: 76,2 cm (30 in)Larghezza: 96,52 cm (38 in)
Tecnica:
Carta per archivio,Matita colorata
Movimento e stile:
Contemporaneo
Periodo:
2010-
Condizioni:
Località della galleria:
Bozeman, MT
Numero di riferimento:
1stDibs: LU49837357752

Altro da questo venditore

Mostra tutto

Tracy StuckeyNessun pneumatico Basura, 2021

Nessun pneumatico Basura

DiTracy Stuckey

Tracy Stuckey ha conseguito un BFA in pittura presso la Florida State University e un MFA presso l'Università del New Mexico. An He ha esposto le sue opere in tutti gli Stati Uniti, ...

Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti figurativi

Materiali

Tela, Olio

Tracy StuckeyMonumenti usati, 2023

Monumenti usati

DiTracy Stuckey

I miei dipinti operano in un mondo fittizio che utilizza le mitologie e le realtà del moderno West americano. Grazie alla sua storia unica, gli Stati Uniti occidentali sono più di un...

Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti (natura morta)

Materiali

Tela, Olio

Jess KellnerLa gravità è una bugia che raccontiamo al suolo (Schizzo 12), 2026

La gravità è una bugia che raccontiamo al suolo (Schizzo 12)

DiJess Kellner

Jess Kellner è un'artista multidisciplinare il cui lavoro si concentra soprattutto sull'esplorazione della condizione umana. È un tema che si ritrova nelle sue opere, che spesso catt...

Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti figurativi

Materiali

Acquarello

Jess KellnerLa gravità è una bugia che raccontiamo al suolo (Sketch 16), 2026

La gravità è una bugia che raccontiamo al suolo (Sketch 16)

DiJess Kellner

Jess Kellner è un'artista multidisciplinare il cui lavoro si concentra soprattutto sull'esplorazione della condizione umana. È un tema che si ritrova nelle sue opere, che spesso catt...

Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti figurativi

Materiali

Acquarello

Jess KellnerLa gravità è una bugia che raccontiamo al suolo (Sketch 13), 2026

La gravità è una bugia che raccontiamo al suolo (Sketch 13)

DiJess Kellner

Jess Kellner è un'artista multidisciplinare il cui lavoro si concentra soprattutto sull'esplorazione della condizione umana. È un tema che si ritrova nelle sue opere, che spesso catt...

Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti figurativi

Materiali

Acquarello

Jess KellnerLa gravità è una bugia che raccontiamo al suolo (Schizzo 17), 2026

La gravità è una bugia che raccontiamo al suolo (Schizzo 17)

DiJess Kellner

Jess Kellner è un'artista multidisciplinare il cui lavoro si concentra soprattutto sull'esplorazione della condizione umana. È un tema che si ritrova nelle sue opere, che spesso catt...

Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti figurativi

Materiali

Acquarello

Ti potrebbe interessare anche

Tricia ButskiSupponiamo che, 2015

Supponiamo che

DiTricia Butski

Questo carboncino su carta di grandi dimensioni appartiene alla serie "Queste fragili verità" dell'artista. Questo lavoro esplora i limiti e l'estetica della memoria umana attrav...

Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Disegni e acquarelli figurativi

Materiali

Carta per archivio, Carboncino

Isabel RockGrande dipinto surrealista del Royal College of Art: artista donna LGBTQ+ con biciclette blu, 2015

Grande dipinto surrealista del Royal College of Art: artista donna LGBTQ+ con biciclette blu

DiIsabel Rock

Isabel Rock è una creatrice di fiabe contemporanee. Laureata al Royal College of Art di Londra, le sue opere sono un'esplosione di strani eventi, mentre una narrazione surreale accom...

Categoria

Anni 2010, Surrealismo, Disegni e acquarelli figurativi

Materiali

Pittura, Tecnica mista, Carta per archivio, Penna

Christophe StouvenelNo SeNsE - Signora, 2018

No SeNsE - Signora

DiChristophe Stouvenel

Ritaglia vignette, incolla adesivi e lascia cadere macchie d'inchiostro "... È così che Christophe Stouvenel dice che "KIKI" definisce la sua serie No Sense. Di ispirazione surreali...

Categoria

Anni 2010, Disegni e acquarelli figurativi

Materiali

Colla, Inchiostro, Tecnica mista

Jack BalasGancio (#1225), 2015

Gancio (#1225)

DiJack Balas

Acquerello e acrilico su carta Firmato con inchiostro nero, a sinistra. Firmato e datato anche in inchiostro blu, verso Questa opera d'arte è offerta da ClampArt, con sede a New Yor...

Categoria

Anni 2010, Altro stile artistico, Disegni e acquarelli figurativi

Materiali

Carta, Acrilico, Acquarello

Catherine UrsinPresto non mi sopporterò più, 2026

Presto non mi sopporterò più

DiCatherine Ursin

Penna Bic su carta Un lavoro unico Firmato a mano dall'artista

Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Disegni e acquarelli figurativi

Materiali

Carta, Penna

Celso José Castro DazaCamilo. Figurativo, Disegno, 2014

Camilo. Figurativo, Disegno

DiCelso José Castro Daza

Il disegno su carta è il suo strumento di lavoro fondamentale, Alcuni sono schizzi delle sue opere sopravvissute, altri sono schizzi di momenti che documenta. Non definite dal mezz...

Categoria