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John Vanderbank
Portrait d'un Artistics Gentleman, c. 1720s

1720s

7 330,67 €
10 385,11 €29 % de remise

À propos de cet article

John Vanderbank (Londres, 1694 – Londres, 1739) Portrait d'un Artistics Gentleman, c. 1720s Trois-quarts, coiffée d'un turban Huile sur toile 125,5 x 101,7 cm ; (dans le cadre) 145,6 x 121,2 cm. (non signé) Provenance : Les baronnets Milbanke de Halnaby Hall, Croft-on-Tees ; Par filiation à Sir John Charles Peniston Milbanke, 11th Bt. (1902-1947) ; Vendu par qui, Christie's, Londres, The Property of Sir John Milbanke, Bart, 7 décembre 1928, lot 120 ; Lieu d'acquisition par Fisher ; Vente anonyme, Sotheby's, Londres, 13 juillet 1994, lot 34 ; En cas d'acquisition, Marylebone & General Fine Art Limited ; Christie's, Londres, 10 novembre 1995, lot 76A ; Lieu d'acquisition par Edward Haughey, Baron Ballyedmond (1944-2014), Corby Castle, Cumbria ; Vendue par ses exécuteurs testamentaires, Sotheby's, Londres, 19 novembre 2025, lot 15 ; Où acquis par Haveron Fine Art. Archivage : Bibliothèque Witt, Courtauld Institute of Art (no. 281162) Archives et bibliothèque Heinz, National Portrait Gallery, 1725-1750, John Vanderbank (1694-1739) : peintures datées (1) (encadré consacré à l'artiste) Ce bel exemple de trois-quarts de la période productive de Vanderbank, dans les années 1720, représente probablement un artiste de renom, puisqu'il porte un turban (ou bonnet du matin), un type de bonnet utilisé par Vanderbank principalement pour les artistes, les architectes et les littéraires. Les portraits de George Lambert, John Michael Rysbrack, John Harvey, John Gay et James Thompson en sont des exemples. Il est drapé autour du milieu avec de la soie orange lâche, et porte une veste noire munie de boutons, dont les reflets scintillants suggèrent des embellissements en acier taillé (une imitation géorgienne à la mode des diamants). Le traitement est typique de la méthode de coloration de Vanderbank, les colori cangiante apparaissant le mieux dans les tons de chair rayonnants, obtenus avec l'ombrage bleu-gris froid du sol exposé en dessous. Les identifications traditionnelles du modèle incluent William Kent, qui devint élève de l'académie de Vanderbank en 1720, l'année de son ouverture. Une ressemblance passagère - en particulier le menton fendu - rappelle les portraits de Kent par Bartholomew Dandridge, dont la version la plus petite se trouve à la National Portrait Gallery de Londres (NPG 1557). Cependant, des similitudes faciales pourraient tout aussi bien être établies avec le Portrait d'un peintre de Dandridge (peut-être son autoportrait) (Fitzwilliam, Acc. no. 658), ou avec le portrait de George Lambert de Vanderbank. En outre, le présent exemple est dépourvu de toute caractéristique architecturale ou symbolique identifiable, que l'on pourrait attendre d'un portrait du Kent. Le portrait faisait auparavant partie de la collection des baronnets Milbanke de Halnaby Hall (démoli en 1952), l'impressionnant domaine du XVIIe siècle où Lord Byron a passé une lune de miel désastreuse en 1815. Bien que peu de documents témoignent de cette collection, il est possible que la présente œuvre ait appartenu aux Milbank dépeints dans la pièce de conversation la plus impressionnante de Stubbs, probablement réalisée à l'occasion du mariage des familles Milbanke et Melbourne. John Vanderbank (Londres, 1694 – Londres, 1739) Vanderbank est né à Londres du prospère tisserand de tapisseries John Vanderbank (l'Ancien) de SOHO, le tisserand de tapisseries le plus en vue de Londres. Propriétaire de la manufacture de tapisseries de SOHO et Yeoman Arras-maker de la Grande garde-robe, Vanderbank Senior fournissait des tapisseries à la maison royale depuis ses locaux de Covent Garden, et son fils Moses lui a succédé à ce poste en 1727. Vanderbank Junior a d'abord étudié le dessin et la composition avec son père, avant de prendre des cours avec Jonathan Richardson. En 1711, il entre dans la nouvelle académie de Kneller, située dans Great Queen Street, Covent Garden, à côté de l'atelier de tapisserie de son père, où il reste jusqu'en 1720. Il a ensuite créé sa propre académie à St Martin's Lane aux côtés de Louis Chéron, en mettant l'accent sur le dessin d'après nature. L'académie rivalise avec succès avec celle de James Thornhill, bien qu'elle ferme en 1724 à la suite d'une série de difficultés financières, consécutives à la vieillesse de Chéron. L'académie de Vanderbank a exercé une grande influence sur la jeune génération d'Artistics. Parmi les participants aux cours de dessin d'après nature, on trouve Hogarth, Highmore, Kent et Faber. L'importance de l'académie de Vanderbank a conféré à l'artiste une notoriété bénéfique, ainsi qu'un vaste réseau professionnel. Par exemple, Kent et l'architecte James Gibbs - pair de Vanderbank à l'Académie Kneller - étaient tous deux employés par le duc de Chandos, juste avant que Vanderbank ne soit chargé de le peindre en pied. John Faber, un autre élève de son académie, a souvent gravé des portraits de Vanderbank. Une période de grande productivité s'est poursuivie tout au long des années 1720, avec des commandes émanant notamment du roi George Ier, de la reine Caroline et d'Isaac Newton. À partir du milieu des années 1730, Vanderbank fait souvent appel au peintre drapier Joseph van Aken, également utilisé par Hudson et Ramsay (sans doute pour répondre à la demande). Cependant, son succès a été quelque peu gâché par une mauvaise gestion financière et une vie extravagante. Il a manifestement gardé un carrosse et des chevaux, ainsi qu'une maison de campagne pour sa maîtresse. En 1724, il s'enfuit en France pour éviter d'être emprisonné par ses créanciers. À son retour, quelques années plus tard, il est saisi et emprisonné dans les bâtiments de la prison de la Flotte. À la mort de sa mère, Moses Vanderbank hérite (et vend) ses parts dans la manufacture de tapisserie de SOHO pour régler les dettes de son frère. Vanderbank s'installe ensuite dans la maison de Lord Carteret, dans la rue Holles, et meurt de la tuberculose en 1739. Vanderbank avait épousé l'actrice Ann Hardaker en 1723, mais le couple n'a pas eu d'enfants.
  • Créateur:
    John Vanderbank (1694 - 1739, Britannique)
  • Année de création:
    1720s
  • Dimensions:
    Hauteur : 145,6 cm (57,33 po)Largeur : 121,2 cm (47,72 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
    1720-1729
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Edinburgh, GB
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU2820218470422

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La littérature : Christie's, British Pictures 1500-1850 (Londres : Christie's, 23 novembre 2005), p. 11 (illustré) Archivage : Archives et bibliothèque Heinz, National Portrait Gallery, 1650-75 Foreigners in Britain, Jacob Huysmans 1633( ?)-1696 (1) (boîte d'artiste). Enregistré dans la correspondance avec James Carter Partnership, maître d'œuvre du réaménagement de l'hôtel Midland, Manchester (1987). Cette composition superbement riche incarne l'exubérance qui a valu à Huysmans sa position autoproclamée de "peintre de Sa Majesté", favorisé par Catherine de Bragance et son entourage à la cour de la Restauration. La qualité de la robe de la dame et l'ensemble exceptionnel de ses bijoux sont tels qu'elle doit certainement figurer parmi ce groupe de femmes nobles fortunées et aspirantes à la noblesse. En effet, le délicieux élément focal qu'est le citron, qu'elle tient délibérément dans sa main gauche, est certainement révélateur des modes de la cour qui entouraient la reine portugaise catholique : les citrons, emblème pictural catholique de la fidélité, expriment également un intérêt exotique et une prospérité financière de la part de la représentante. Comme s'il venait d'être cueilli dans l'urne placée à ses côtés, l'agrume vif joue un rôle tout aussi décoratif, en apportant une teinte délicate et très complémentaire au manteau bleu qui s'enroule librement autour de la taille de la Dame. Le rideau de soie froncé et le coucher de soleil lointain se prêtent également aux couleurs glorieuses de Huysmans. L'effet d'ensemble est renforcé par le travail laborieux de la draperie froissée, brunie qui un éclat métallique comme celle de Gerard Soest, avec des passages fantastiques dans les manches et le bas de la jupe. La position présumée de Jewell à la cour peut être déduite de la qualité de ses bijoux, qu'ils soient réels ou raisonnablement embellis. L'ensemble spectaculaire comprend un collier de grosses perles naturelles, et une importante paire de boucles d'oreilles en perles tombantes d'une taille considérable. Selon les normes modernes, les boucles d'oreilles auraient une valeur d'environ 500 000 à 1 000 000 de livres sterling, et le collier de plus de 1 000 000 de livres sterling. Une grande ceinture de diamants et d'or entoure sa taille sous le corset, composée de diamants de forme uniforme, probablement taillés en rose ou en table, sertis dans de l'or. Quatre grands fermoirs en diamant et en or ferment la jointure centrale de son corset, et ses manches sont ornées de boutons d'un modèle similaire. Un brassard en diamant est partiellement visible dans les plis de sa manche droite. 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Un autre exemple est le portrait d'une Lady inconnue [3], qui (tout comme Lady Berkeley) porte des bijoux d'un modèle similaire à celui de notre modèle, mais toutes deux sont dépourvues de son impressionnante ceinture de diamants et d'or. De manière peut-être purement fortuite, les poses correspondantes pourraient également suggérer un certain degré de similitude entre les femmes (peut-être religieuse). Lady Berkeley était catholique, et l'inclusion par Huysmans d'une putti dans son portrait - iconographie catholique typiquement continentale et baroque - est révélatrice. En effet, Catherine MacLeod a noté l'importance de la religion de Huysmans pour les candidats à la pose : "en choisissant un peintre qui était presque certainement catholique lui-même, les mécènes catholiques de Huysmans souhaitaient plus généralement s'identifier à d'autres personnes de leur propre conviction religieuse, à une esthétique différente - et par association à un ensemble de valeurs différent - de celle qui prévalait à la cour" (MacLeod, p. 198). Tous les modèles de Huysmans n'étaient pas catholiques, bien sûr, et ont pu chercher à s'allier étroitement à la Queen en parrainant son artiste favori. Jacob Huysmans (Anvers 1633-1696 Londres) : Huysmans est né à Anvers, où il a été l'apprenti de Gillis Backereel (mort avant 1662) et de Frans Wouters...

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